他是清初的画家,他的画既不是写实的,也不是抽象的,而是形象化的。

时间:

2020-11-20 20:00:37

石涛(1642年-1707年左右),清代国画画家兼大师。法名为元记,其中之一为元记。其姓为朱,名为若吉。石涛一词,又名苦瓜僧、大聚酯、清香陈氏等。广西泉州,晚年在扬州定居。明京江王的后代,在少有的僧侣、半生云游中,以卖画为生意。

石涛对水墨山水画的论述和理解可以说是非常广泛的,天地之间的天气,光与暗,高与近,都在其中,绘画的表现形式不是具体的,也不是抽象的,而是意象,这是一种幻想。

石涛的水墨法是继王炜水墨画之后的一种新的山水画创作手法,对后世有着深远的影响,现代画家齐白石深受石涛绘画理论的影响,他提出绘画应该介于喜欢和不喜欢之间,并说向我们学习的人活着,似乎死了的人是为了劝诫后世的学者。

石涛绘画创作小说,无论是黄山云烟、江南墨,还是悬崖、枯树、涂鸦,还是遥远、远的风景,都力求布局小说、意境更新,特别是善于用截取的方法来近距离传达深刻的环境。石涛也强调气势。他的写作肆无忌惮,随心所欲,不顾小缺陷,有一种大胆而消沉的势头,走向无拘无束的走向胜利的趋势。

清初,中国绘画史上有这么多和尚画家,更著名的是明末清初活跃的四位和尚画家,即洪仁、余德残、巴大山、石涛,他们在清初与四王竞争,在绘画史上统称为四僧。

石涛是中国美术史上一个有着众多研究课题的人物。他的人生经历、佛教与古老信仰、友谊关系、书画理论、诗词阐释、作品辨伪,都迷住了后世的书画爱好者、收藏家和研究者。然而,他的题材之所以能引起后世如此多的关注,恰恰是因为他的书画艺术。经过300多年的沉淀,他仍然散发出无穷的魅力,给人一种清新的感觉。这种魅力是诗歌、书画在每一部作品中的完美结合。

石涛在宣城住了14年,遇到了史良章、吴素公、梅青、梅庚等当地诗人和画家的生还者,经常陪同他们去黄山、景庭山,一起唱诗和散文,在绘画、笔墨、构图等方面互相影响。

石涛运用墨法是他作品的亮点。首先,打开石涛的作品充满了水墨的气氛,给观众带来了一种清新的感觉。显然,石涛在墨法上一定有他的突出特点。石涛一生中大多生活在潮湿的南方气候中,空气湿度比较大,南传纸的吸水力较强,在潮湿的条件下也自然保存了一定的水分,画家在纸屏上输送油墨自然温暖,总是有一种雨的感觉,所以在石涛作品中出现墨汁和水稠密的天气也就不足为奇了。

黄宾虹先生说:石涛擅断墨,以浓墨断淡墨,以淡墨断浓墨,甚妙。断墨是中国画中水墨的基本类型,自晚唐纯水墨出现后,水墨逐渐丰富和完善。最早提出断墨一词的是南朝梁孝义的《山水松石格》:或难适断墨,体异丹青,张彦远在《历代名画书》中记载余见断墨山河,携笔劲气。自古以来,断墨法就作为一项基本功不断被画家所运用。而善用断墨器更是数不胜数,米芾擅长的用墨方法人人皆有,其中浓淡施法,泼碎混用等方法更是精通用墨。

上一篇:FGO限礼服6选1推荐:是时候补充红牌NP连衣裙的不孕年龄了

下一篇:最后一页